Fotografía de deportes salvajes

¿Cómo se consigue “la inyección”? La saliva sale a borbotones cuando el luchador recibe el golpe decisivo. Los velocistas se inclinan desesperadamente hacia adelante para ganar la pulgada ganadora al cruzar la línea de meta. El agua recorre la cara del nadador mientras sale jadeando en busca de aire. Los eventos deportivos suceden muy rápido, e incluso si aprovechas al máximo la impresionante velocidad de ráfaga de tu cámara, se necesita mucho más para capturar tus fotografías deportivas. Estos son tres pilares en los que siempre me apoyo para crear imágenes deportivas salvajes.

Varíe sus ángulos. Piense no sólo en la "vista humana", sino también en la "vista de pájaro" y la "vista de perro". Imagen de Michelle VanTine Fotografía

Los ángulos lo son todo. Un ángulo puede hacer que alguien parezca poderoso, aislado, sensual y con todos los atributos intermedios. Si alguna vez te han sorprendido en una cita a ciegas, ¡sabes cómo algunas personas pueden aprovechar los ángulos! Para fotografiar atletas, me encanta acercarme al suelo y hacer que el suelo forme parte de mi composición, disparando hacia el atleta.

Disparar desde abajo a un atleta le da una sensación de grandeza. La pantalla abatible de la Canon R5 ha hecho que esto sea mucho más fácil para mí como fotógrafo de deportes.

A veces incluso me recostaba debajo de un atleta: un patinador haciendo un kickflip o un corredor de OCR volando sobre las barras. Vale la pena mostrarle al espectador una nueva perspectiva. Disparar desde un ángulo tan dramáticamente bajo hace que el atleta parezca más grande que la vida y crea una perspectiva de grandeza. También puedes probar otros ángulos: escalar algo y disparar a vista de pájaro. Disparar siempre a la vista de un humano no es interesante. Todos ya vemos el mundo de esa manera. Cambialo. Muestra una nueva perspectiva.

Este es un ejemplo de "vista de perro", disparando desde muy cerca del suelo. Imagen de Michelle VanTine Fotografía

Podría copiar y pegar una elegante definición de composición aquí (lo acabo de hacer y luego la eliminé), pero esencialmente, composición significa ser consciente de lo que hay en la toma y de los elementos de los que se extrae para crear una foto potente.

El principio más obvio utilizado en la fotografía de deportes es el movimiento. Con las velocidades máximas de ráfaga de la nueva cámara, ahora es más fácil detener el movimiento en el momento cumbre. No estoy en el equipo de "rociar y rezar", ya que sé que hay una fase de posprocesamiento de mi sesión cuando llego a casa. Sin embargo, sigo al sujeto a medida que entra en movimiento, disparo una ráfaga a través de él y luego lo suelto.

Uso de AF continuo para seguimiento predictivo y ráfaga. Imagen de Michelle VanTine Fotografía

Utilizo el enfoque automático continuo para el seguimiento. Esto utiliza la IA de la cámara para trabajar contigo mientras sigues el movimiento. Utilizo AI Servo con enfoque de botón de retroceso para las personas a las que les gusta hablar técnico. Además, trato no sólo de notar el movimiento del atleta, sino también de observar otras cosas que expresan movimiento en la historia, como el agua envolviendo el cuerpo o el cabello moviéndose en líneas interesantes. Observe los detalles. Son tomas que invitan a la reflexión.

Sintonice los detalles al fotografiar deportes. Imagen de Michelle VanTine Fotografía

El encuadre es otro principio del arte que da grandes frutos en la composición. Sus vacunas no siempre tienen que ser informativas. Intente pensar más allá de ofrecer imágenes informativas. Superponer una toma disparando a través de algo o insertando un elemento en primer plano realmente puede aumentar la dimensión y el interés de la imagen.

Fotografía para Spartan Race Michelle VanTine Photography

Por último, pero quizás el más importante de todo, está la emoción. Mientras escribía esto, me senté y pensé: "¿Pero cómo puedo capturar realmente las emociones?" Cuando intento fabricar una emoción, muchas veces no parece auténtica y la imagen falla. Recuerdo dispararle a un reconocido luchador de MMA. Me tumbé en el suelo y le indiqué que hiciera movimientos hacia la cámara y que intentara expresar intensidad o agresión. Después de muchos cambios, miré las imágenes y no me parecieron convincentes. Tuve que parar y crear un escenario diferente que fuera más realista. Sólo entonces conseguí ese aterrador golpe de gracia que había imaginado. La emoción tiene que ser auténtica. La respuesta a cómo capturo las emociones es: las espero. A menudo me siento en el suelo con las rodillas levantadas o incluso me acuesto boca abajo (para tener esa perspectiva heroica) mientras sigo a alguien. No miro con los ojos y trato de acercar la cámara a mi cara a tiempo para tomar la foto. Miro a través de mi visor, lista para esa fracción de segundo.

Los velocistas del 1º y 2º lugar de la NSGA se abrazan después de una carrera. Imagen de Michelle VanTine Fotografía

Si estoy produciendo un retrato deportivo, trato de tener una charla de ánimo con el atleta para indicarle que deje de lado el entorno artificial de la sesión y realmente entre mentalmente en el espacio en el que estaría si estuviera compitiendo. Lo que la gente piensa en sus mentes se refleja en sus rostros. Les hago repetir los movimientos y capturarlos desde diferentes ángulos.

Fotografías de Michelle VanTine para el equipo Magic City Jai-Alai que se hicieron famosas a partir del documental Magic City Hustle.

Cuando me estaba preparando para escribir este artículo, pregunté a algunas personas: "Si estuvieras entrevistando a un fotógrafo deportivo, ¿qué le preguntarías?" Tengo algunas preguntas interesantes. “¿Cómo te preparas para fotografiar un evento deportivo?” “¿La condición física del fotógrafo influye en su capacidad para tomar fotografías?” “¿Qué hay en tu bolsa de equipo?” La pregunta más común, sin embargo, eran variaciones de la misma: “¿Cómo se vacuna?” Si tuviera que reducir mi respuesta a la frase más concisa, sería: dispara en ráfagas, utiliza los elementos artísticos en tu composición y rastrea las emociones.

¡Me encantaría saber de ti ahora! Su valiosa participación es siempre una de mis cosas favoritas al escribir para Fstoppers. Si eres fotógrafo de deportes, ¿qué es importante en tu trabajo? ¿Cuáles son algunos de los conceptos fundamentales en los que confía para vacunarse? Si estás más en las primeras etapas de tu carrera, ¿qué preguntas tienes todavía? Deja un comentario a continuación. ¡Feliz foto esta semana!

Michelle crea imágenes impresionantes para marcas y personas increíbles. Trabaja con empresas, figuras públicas, deportes y productos. Titulada "Mejores fotógrafas deportivas de Miami" en 2019 (n.° 5) y 2020 (n.° 4), fue la única mujer en la lista en ambos años. Sigue la diversión en IG @michellevantinephotography @sportsphotographermiami

¡Un millón de gracias!